Programa cultural clínico - OCTUBRE 2011

El 7 de octubre de 2009 se abrió este espacio clínico con una exposición colectiva multidisciplinar, a modo de presentación de nuestras intenciones de no ceñirnos sólo a una disciplina, ya que este tipo de especialización tiene más que ver con el mercado que con un interés cultural. Así pues, tras dos años de duro trabajo, hemos conseguido afianzar un programa que atiende a estos propósitos.

El próximo día 7 de octubre, además de celebrar nuestro 2º cumpleaños con una exposición colectiva "ENFERMEDADES FIGURADAS" en la que participan: Paloma Gómez Carrasco, Javier Palacios, Luciana Novo, Nuria Andrés Sáez, Yla Ronson y Martín López Lam; dará comienzo la tercera temporada con una programación muy especial ya que el día 19 se inaugurará la parte superior de la clínica, a la que llamaremos coloquialmente "sala de consultas", con la exposición de acurelas del japonés Toshiyuki Iwasaki, comisariada por Rosa Ulpiano y Rafael Martínez. 
Este espacio, estará dedicado a la exposición de obra en papel pero que también, será un lugar dentro de la clínica, en donde poder consultar nuestra librería de arte, formada a partir de las donaciones realizadas por los socios y por amigos como la Sala Parpalló.
En esta "sala de consultas" podréis además adquirir obra gráfica, discos o fanzines como El Temerario o Kovra, cuyo 3º número será presentado el sábado día 15.

Y como es ya habitual en nuestra programación tendremos: ciclo sonoro herziano el viernes 14, con invitados muy especiales, Tension CO. y David J. Fonseca, que vienen de Sevilla como consecuencia de la colaboración con Laboratorio intr:muros.
Y no-ciclo sonoro el 21 con Avelino Saavedra+Truna y otro invitado de lujo, ketamukuro Ruko desde Mexico DF.

El ciclo Screens, dedicado a la vídeo-creación, celebrará su 1º aniversario con la presentación de un DVD recopilatorio.

Y como colofón a este mes, los días 28, 29 y 30 recibiremos la visita de dos artistas Nazir Tanbouli y Gillian McIver que vienen desde la Galería Studio 75 de Londres.
El pasado mes de junio, se fraguó este proyecto de intercambio en colaboración con Red Nomade y Black Duck. Entonces ellos nos invitaron a llevar a nuestros artistas con su obra portátil y ahora nos toca a nosotros hacer de buenos anfitriones...

Con esto y un bizcocho empieza la 3ª temporada clínica, esperamos sea de su agrado e interés.

/////////////////////////

Webs/Colaboradores:

Audiotalaia
http://www.audiotalaia.net/

Intr:muros (colaboradores del ciclo Herzios)
http://laboratoriointrmuros.blogspot.com/

Gráfica Valiente
http://graficavaliente.blogspot.com/

Galería Studio 75
http://www.studio75.org.uk/index.htm

Red Nomade
http://rednomade.wordpress.com/

Black Duck
http://www.blackduckarts.blogspot.com/

Screens Septiembre 2011

Como cada mes, La Clínica Mundana cierra su programación con el ciclo de vídeo-creación digital. En esta ocasión la selección de obras presentada convive temáticamente con la de la exposición itinerante que centra la propuesta mensual de nuestra galería: "50+50 100% igualdad".

Como viene siendo habitual las obras se proyectaran en un bucle de aproximadamente 20 minutos de duración que estará en funcionamiento desde las 19:30 hasta las 22:00 del jueves 29 de Septiembre. Concretamente podremos ver las siguientes piezas:

Vacío

Daniel Iván   2009 

6'17'' 

Esta pieza reflexiona acerca del cuerpo, del espacio vital y de su “expropiación” por parte de diversas formas de control. A propósito de las múltiples evidencias contemporáneas de que aún estamos lejos, como humanidad, de vivir el cuerpo como una propiedad íntima, profun- da e ineludible. Pieza finalista en el Festival Digital Graffiti 2010 de Alys Beach, Florida.

Burking

Guillermo Barreira y Manu Marpel  2010 

1'20'' 

Burking nos muestra una mujer afgana rural que pasea por la gran ciudad. El encontrarse con una rejilla de ventilación en el suelo la transporará a recordar a Marilyn Monroe. La obra busca la ironía y la reflexión sobre el papel de la mujer de una cultura tradicional en el siglo XXI. La posibilidad de la expresión de la identidad y la feminidad, y el choque de los inconos culturales del Norte y del Sur, ambos representativos del Super Yo de la Cultura frente al individuo.

Freaky revelations

Graham Bell   2009 

3'36'' 

Video que documenta en clave de humor el taller de Radical Drag (historia y practica) impar- tido por Graham Bell Tornado y Glamereuse en Ladyfest Sur de 2009, en el que se enfrenta- ban a la transformación de la identidad sexual personas que nunca antes lo habían hecho.

El aborto no es un juguete de políticos

LauraAlcarria   2009 

1'30'' 

Independientemente de estar a favor o en contra del aborto no se está teniendo ningún cuidado con la mujer, que al fin y al cabo es a quien le repercute todo este tema, y a un no he escuchado por parte de estos politicos ningún consuelo hacia ellas, porque un aborto sea legal, ilegal apropósito o natural nunca es fácil para una mujer, tanto psicológicamente como físicamente.

Sono Rojo Inamorato

Argenis Ibáñez   2010 

6'20'' 

Cuatro personas que a pesar de censuras sociales, bombardeos masivos de imágenes, mensajes y discursos morales; buscan minimizar en lo posible la conciencia de la razón, entendiendo que la lucidez de la conciencia significa el enfriamiento de la pasión.

Dícen de mí

Damià Jordà  2010 

1'15'' 

Casi tan nocivas como la propia violencia física, son en ocasiones las palabras, especial- mente cuando en ellas está implícita la humillación y el descrédito público, y más peligrosas si cabe cuando penetran en la mente de una adolescente mellando su autoestima. 1er premio en el I Certamen de Video-Creación Mini-piezas “Superando discriminaciones entre sexos en la adolescencia”.

"50+50=100% IGUALDAD"

 

Este jueves día 15, inauguramos esta muestra colectiva en donde los artistas se enfrentan al tema de la igualdad de género, ofreciendo su personal visión, a través de distintas propuestas en cuanto a materiales y técnicas empleadas pero manteniendo el denominador común, el formato utilizado de 50 x 50 cm. La exposición,  que ahora se presenta en la Clínica Mundana, fue concebida para itinerar, por lo que ya se ha podido ver en Alicante y Albacete. 

En esta muestra comisariada por Elena Cuesta y Maria Padilla, han colaborado 31 artistas:

- Ada García Fuentes
- Alejandra de la Torre
- Alejandra Candela Valle
- Alejandro Soler
- Celia de Coca
- Clara García
- Clara Martínez
- Cristina Cano
- Cristina Gómez
- Elena Cuesta
- Itxaso Ibañez
- Lorena García
- Lola Marín
- Lucía Mimar
- Luis Moreno
- Mª Amparo Navarro
- Mª Carmen Mínguez
- Chus de Coca
- María Padilla Gómez
- Marta Elia
- Melany Pérez
- Nadia Miralles
- Nayra López Martos
- Noelia Cerdá
- Paco Cuesta
- Pilar Oña
- Rafael Padilla Fillol
- Wenceslao de Fresa

Ciclo Herzios! Irregularis Daniel Charles Orchestra // Ferrer-Molina + Bartolomé Ferrando + Isaac Diego

VIERNES 16 DE SEPTIEMBRE A LAS 20:30h, La Clínica Mundana.

Entrada: 3€ (colaboración para los artistas)

Empezamos un nuevo curso en el Ciclo Herzios con dos proyectos nacidos en Valencia y auspiciados por la solidez del trabajo de varios artistas implicados. Por una parte se presentará el trabajo de Ferrer-Molina un habitual del ciclo Herzios que después de ser fiel a la propuesta clínica nos presentará su último proyecto a la vista, un concierto para ordenador y la plataforma Skype. Para ello contará con la colaboración especial de, ni mas ni menos, Bartolomé Ferrando e Isaac Diego.

A continuación contaremos con la propuesta multifocal y improvisacional de la Irregularis Daniel Charles Orchestra formada por Llorenç Barber, Montserrat Palacios y una larga lista de improvisadores que a desarrollarán una sesión en dónde el movimiento, la deslocalización y la destrucción de las barreras convencionales de la estructura de un concierto se verán sacudidas por el ir y venir de unos músicos sin miedo a lo complejo.

Ferrer-Molina:

En el Conservatorio Superior de Música de Valencia “Joaquín Rodrigo” obtiene los títulos de Profesor Superior de Musicología, Profesor Superior de Dirección de Coros, Profesor Superior de Solfeo, Acompañamiento y Repentización y Profesor Superior de Pedagogía Musical. En los Conservatorios Profesionales de Valencia y "Teresa Berganza" de Madrid obtiene los títulos de Profesor de Guitarra, Profesor de Piano y Profesor de Composición. Fue alumno del LEA (Laboratorio de electroacústica del Conservatorio Superior de Música de Valencia) desde su fundación en 1995, donde estudió con Gabriel Brncic, Gregorio Jiménez, David Alarcón y Leopoldo Amigo. Amplía su formación asistiendo a seminarios impartidos por Helmut Lachenman, Luis de Pablo, Charles Dodge, Ricardo Climent y José Iges, entre otros. Ha estrenado obras electroacústicas en España, Italia y Cuba. Participa como artista sonoro en festivales como IN SONORA, DIGITAL MEDIA y PING. Ha realizado bandas sonoras originales para cortometrajes y espectáculos de danza contemporánea.

The Irregularis Daniel Charles Orchestra:

De Irregularis Daniel Charles Orchestra surge de la mano de LLorenç Barber en el marco de la exposición “John Cage: Paisajes imaginarios, Conciertos y Musicircus”, celebrada en 2008 en el Espacio de Arte Contemporáneo de Castellón (EACC), donde tiene una actuación (aún no como Orchestra) que marcará las pautas de su futuro hacer.

A partir de este concierto se consolida De Irregularis Daniel Charles Orchestra – cuyo nombre se debe al que, alumno de Olivier Messiaen, fue músico y filósofo amigo de John Cage – formada por un grupo de músicos y no músicos, provenientes estos últimos de las artes plásticas. Partiendo de la no-intención, la contingencia y la indeterminación, cada componente crea su propia partitura individual que no da a conocer al resto de miembros del grupo con el objetivo de provocar durante la representación situaciones que pueden ser sonoras o no sonoras, pero siempre inesperadas y distintas en cada actuación, buscando – como buscaba Cage – la multiplicidad, la atención descentrada y la simultaneidad caótica.

http://deirregularisorchestra.blogspot.com/ 

EVENTO PATROCINADO POR: UNIÓN MUSICAL ESPAÑOLA, BLL Acoustics.

ENTRADA ÍNTEGRA PARA LOS MÚSICOS: 3€-5€ Entrada Variable. (descuento del 10% en Unión Musical, c/Guillén de Castro nº34)

Fotos de la inauguración de Ancéstrica

por Pablo Llopis.

Os recordamos, que podéis ver esta exposición cualquier tarde de 17.30 a 22h. hasta el martes 13 de septiembre, día en que se proyectará un documental a modo de clausura, sobre Ancéstrica, pintora transexual italiana exiliada en España: "Las 4 Estaciones de L'Arte. El Álgebra de los Sueños" dirigido por César Marí Soucase. Música original  interpretada por Avelino Saavedra (bateria) Artemisia (bajo eléctrico) y Javier Chisvert (bandurria) sobre una versión de "Las Cuatro Estaciones" de Vivaldi.